Death Proof

我很糟糕，不好好趁著颱風假趕工作進度，反而忍不住地看起DVD來，原本是計畫這禮拜上完課後才要看得。

片子是Quentin Tarantino向70年代B級剝削片致敬的Grindhouse之Death Proof (另一片是Robert Rodriquez拍的Planet Terror)。故事基本上描寫病態特效演員(Kurt Russel)開著改裝過能保證駕駛不死的Chevy Nova特效車，跟縱著兩組正妹，然後意圖用大馬力飛車當兇器將她們殺害。第一組的背景設定在Austin (是地, Longhorn旗出現不少次), 結局是血肉橫飛的兩車高速對撞，辣妹慘死(慢動作特寫是一定要的)，Russel受輕傷但之前的鋪陳讓他得以無罪... 第二組則是14個月後，Russel在Lebanon, Tennessee再度行兇，不過這次挑上的正妹組卻是在渡假的女特技演員，而且是開著Dodge Charger，所以在經過20分鐘(!!!)的瘋狂飛車追逐後，正妹反敗為勝，在路邊海扁Russel。  

由於是要仿效70年代的低成本電影，所以畫質故意拍的很差，還有那種跳片跟刮痕，及很俗的開頭字體，劇情也故意弄得很簡單。但光看這個真人演出(非特效)的飛車追撞就很過癮，尤其是女特技Zoe Bell徒手攀附車蓋上，盪來盪去的樣子。片裡的對白，提到很多飛車電影，像是vanishing point, 不過我都沒看過，所以不太懂裡面的精髓在哪。

這片請到一群現嶄露頭角的女星，Rosario Dawson, Vanessa Ferlito, Rose McGowan, etc. 有很多女性間的好玩對白，所以即使是砍殺電影，氣氛反而是輕鬆的。BTW, Vanessa有段惹火的lap dance，雖然結局故意弄成小跳片。

很可惜，片裡提到的Guero's Taco Bar跟Texas Chili Parlor我都沒去過... Russel大手豪邁吃Nachos的樣子讓我很懷念起Austin的Taco店，尤其是便宜又大碗的Arandas。讓我饑腸轆轆。

9/27 追星-Second Half

身為90年代後半期念高中上大學的世代，如果我有什麼人格成長上的缺失或衛生行為偏差，那一定要怪濁水溪公社(LTK)。誰叫90年代中期已經名號響叮噹的LTK是我們那個時代孩子的精神導師，而“卡通手槍“是那時候的國歌。所以當教師節逼近時，也就該去聽當年導師開示一下的，於是我去了台中最著名的live house浮現。

由於前一百位入場送LTK單曲CD，我早個半小時到了浮現，跟一群20左右的傢伙在門外吹著大肚山麓的海風等開場。雖然LTK成員已經更換了許多代，但仍在繼續荼毒當代青年，真是不簡單。不過大部分聽眾實在太年輕了，我真的有種不屬於那裡的感覺，很不自在。於是我離開了人群，去比較適合我的地方等開場，像是巷口的藥膳排骨(哎呀, 風颱前夕的海風吹得我畏寒...我得服老好好養生咩)。

浮現今晚在兩個半小時裡安排了四個團，所以事實上LTK的演出讓人聽得意猶未盡，而且手槍沒打。不過他們表演功力太深了，隨便幾句話，現場就high到不行。"強姦殺人"倒是有唱，還跟台下的大肚山樂儀隊的團員互剿一下，然後帶著大家一起"X你X老XX"。觀察台下的年輕觀眾，能對嘴跟著唱那些經典老歌的少了，沒人丟寶特瓶上台也不意外了。

有個好笑的地方是LTK解釋了毒奶事件為什麼讓大家對九劉更不滿。就是因為毒奶造成結石然後就會敗腎啊, 所以男人會翻桌，女人會抱怨，大家都不高興。真是犀利~

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第二團是少女團go chic，在台上講話的樣子很青澀，但音樂響起就不一樣了。主唱又跳又扭，縱橫全場。還跳到前排桌上。我覺得她們以後會紅。BTW, 這個世代的孩子營養真好，心裡比較她們跟LTK的平均腿長之後所作的結論。

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第三團是中部搖滾扛霸子主音。主唱就是浮現的老闆老諾，活在夢想堅持運動的傢伙。我想要在用力地聽他們的音樂後再分享心得。BTW, 我之前很白目，在和平買咖啡時沒認出泡的人就是老諾(這是請吉董幫我照相後白目又一樁，真汗顏)。

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最後是很有名氣曲風熱血的八十八顆芭樂籽。不過我沒完全聽完，因為站久了腰酸，因為要走路回辦公室拿一些書回公寓，因為要去超市買些戰備糧因應颱風來襲，我就這樣先閃了。實在很沒有搖滾精神。

9/27 追星-First Half

異鄉求學那幾年，生活難免有起落。而當林北有憤怒有挫折有不爽時，就很愛聽起閃靈。我不知道是因為他們的主題幾乎都是悲劇史詩，像是林投姐或是我最愛的賽德克巴萊，所以會蔓延著被逼到角落同仇敵愾的情緒，還是他們結構森嚴的死黑金屬就是會帶出充滿爆發力的宣洩，有讓人一吐憂悶的暢快。反正閃靈的音樂somehow對我有種解憂劑的魔力，讓我力量重組，雖然也常讓我開車飆速地很自然。

後來想想，也許閃靈對搖滾精神的體現才真正讓我欽佩吧。他們選擇耕耘的是根源於反思基督文明的交響黑金屬，大部分初聽之人可能覺得這純粹是噪音，照理講台灣的唱片工業跟市場也不太會有讓他們成功的空間。但他們卻不管是不是走在人跡煙少的路上，堅持自己的興趣(在每個專業都該這樣)，在自己錄音自己發片下，慢慢從地下焦點躍為檯面話題，甚至到現在名揚國際。"因為獨立，所以自由"。"夢想這回事，沒有句點“。我真覺得閃靈將他們的口號活出來。

這幾年閃靈主唱Freddy慢慢地在政治版出現。一般而言，事業剛起步的年輕世代會對所屬圈子裡的文化很瞻前顧後的，政治噤聲是很容易的，但Freddy卻選擇了完完全全的直球對決。這真正的很不容易。

我是抱著追星族(不論是音樂或社會實踐上)的心情去聽了Freddy的演講。我事實上對演講的內容很熟悉，Freddy闡述著他立場需堅定但態度須多元包容的路線。而我最欽佩的是他能用很平易的語言與辭彙對著台下的長者講解台灣派的界定不該是“反應在選票上的四成選民“而是在“認同台灣上的八成公民“。很精闢的眼光，且台下老聽眾聽的有味。

演講之後，合照簽名就開始了。不過夠不夠追星的差別就在這裡，不同於大部分人是請Freddy簽在演講的flyer上，我不僅請他簽在帶去的CD封面上，還要簽在“冥紙“上啊~~~ 閃靈咩，真是太高興了, 跟他短短講句話時我聲音還會顫抖, 羞~

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Freddy的演講是台中新文化協會主辦的系列講座之一。我也去聽了八月份那場，講者是台灣文學一哥: 李喬。雖然演講內容有點老派，但看到一個75歲的老伯仍然是那麼鏗鏘有力，那麼硬頸，覺得大人物就是不一樣。

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慘綠少年時，我一直覺得 李喬: Garcia Marquez = 寒夜三部曲 : One Hundred Years of Solitude. 

當時讀這兩部讀得很盡興，不過現在卻對故事的內容覺得很模糊... 我想我真的老了...反而Calvino的還比較記得，不知道是不是故事比較短的原因。

蘋果媽的網誌

到今晚才第一次看到蘋果媽的網誌.  也不是說有什麼特別的感想要講，就只是覺得好溫暖，很真實的溫暖。真得很為好朋友蘋果一家人體現在日常生活中的美滿幸福感到高興。雖然說小蘋果已經不再像嬰兒期時那樣理我。哎，變了心的小女孩，也是跟斷了線的風箏一樣的。

最近不知為什麼，都會熊熊想到一些好朋友的小孩，像是小蘋果，小Ryan跟周北鼻。我也該找天去風城拜訪阿樹跟他爹娘了。

Millen is OUT!!!

Detroit News 跟 Detroit Free Press都已經傳出Matt Millen被Ford大老闆火掉的消息了，我還在等官網的正式消息，畢竟他也還有一千萬的合約還沒到期。

早也該是時候了，七年多來，31-84的戰績，慢無止盡的rebuilding，事後諸葛看總是徹底浪費掉的選秀權，獅子被詛咒成粉藍小貓，年復一年的感恩節大屠殺... Millen這個總管換了四個總教頭，自己卻是加薪多多....球員時代有四個超級杯冠軍戒指，不代表就可以成為好總管!!!  2005年，他能夠讓球迷走上汽車城遊行，訴求是"要求老闆fire總管"，還讓球迷發起為客隊加油的活動來抗議...當到這麼顧人願實在是很不簡單的....真是當代社會運動史的好題材!

我原本還很有耐心的，但去年Mike Martz被當成代罪羔羊慘糟開除後，我就已經很不爽了。Tampa 2的防守一直打不出來，結果是找Offensive Coordinator開刀。他的遍地開花轟炸已經是唯一讓Lions保持一點競爭力的地方了。我認同rushing才是王道。但那總管你也要補一些夠強夠深度的跑鋒群啊!!! 

結果上禮拜遇到棄將Martz的新東家49ers。居然被Martz設計的跑陣玩死，比數13:31。Martz叫了39個rushing plays 拿到182 yards (相較於23個passing play). Time of possession 35:54. 完全是用Lions fire 他的理由來教訓Lions。好像現世報。

從Roy Williams被Lions選上開始，就一路支持一直輸下去的Lions了。今年是Roy的合約年，突然有點想是不是Roy該回家了... 德州的Friday Night Light為他亮過了(他還在電影裡插花), Saturday Night Light也點過了，該是Sunday Night, 甚至是比留在Detroit頻率高太多的Monday Night!!!  去Dallas吧!

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Graph from http://www.firemillen.com/

a piece of BLUE...

就這樣，我完全忘了巴奈要在台中名勝胡同開唱的事(Sep 20)。想到時，已經過一天了。虧我早早就去附近超難停車的胡同，跟可愛親切女店員買好精美手工票，還把票放在顯眼的餐桌上，每天把玩著，就怕忘記。

真得很期待去聽巴奈的現場，大學時聽過她唱的泥娃娃之後就覺得震撼。她的聲音太特別了，會傳遞著她的滄桑，鑽進人心底角落挑起深埋悲傷，跟CD封面的強烈深藍幽暗色彩一樣。所以即使喜愛，這幾年我卻從沒再聽過她那首成名曲，歌裡傳遞太多負擔不忍足聞，聽完只能烈酒下肚收驚!

"停在那片藍(a piece of blue)"是巴奈的新專輯，泥娃娃八年之後了。是她告別都市(發生在"操你媽的台北"成為今年流行語前)，回到太平洋畔都闌山下後的創作了。採在童年故鄉泥土上，雖然仍隱含著一絲讓人皺眉的流浪時的憂鬱，但聲音歌詞都已經溫暖了許多。聽著CD，從沒想到結論是“嘩啦啦啦“的舒服。我猜她努力壓抑了黑色的記憶，造就專輯封面鑲著一抹橘紅。

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王阿嬤上禮拜細菌感染，結果不僅要轉院到台中，還得住急診室打抗生素兼觀察，再加上我總是把事情留到最後做的懶散個性，就造就了連續幾天的熬夜與忙。南投台中間，醫院學校間跑了起來，就徹徹底底忘了巴奈演唱的事....

不過最重要的是細菌已經被殺光光，王阿嬤已經班師回南投家裡好好修養。錯失巴奈演唱的事就不怨嘆了，反正票可以留下來當書籤。

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我家兄弟姊妹都愛捉弄王阿嬤。病床上的阿嬤說想吃梅子(河洛語)，表哥就指著阿嬤的襪子(河洛語)，問說要吃哪一腳的。

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王姑姑要給另一個表哥一百萬，如果他整年滴酒不沾的話。我就跟王姑姑商量，如果我誘拐表哥喝酒成功，那可不可以給我十萬就好。我一切都是為親愛的姑姑著想啊，替她省九十萬啊~  反正誘拐失敗的話，我把表哥的酒藏搬走也不會說不過去吧！

The Onion

在米國的時候，大部分的時候都是一個人外食。不過因為學校附近的餐館都幾乎可以拿到“America's Finest News Source"- The Onion，所以一個人吃飯也不會太寂寞。反正可以看洋蔥社看得很歡樂，甚至笑到流淚。

回到台灣之後，依然是大部分一個人外食。不過許多餐館是放著報導內容跟洋蔥社沒兩樣的"所謂質報"或是電視播著"A"VBS，就讓我吃飯吃得很不愉悅，甚至很火大。中研院那邊搞餐廳關機運動不是沒有道理的。還是直接買便當回家吃比較輕鬆。

不過今晚比較特別，去黃昏市場買了一盤鵝肉，配了一盒一個五元或十元的台式壽司，一瓶金牌，因為我可是要邊看The Onion Movie邊吃晚飯。幸福。

The Onion Moive遵循著它母體的風格，以非常正經的新聞專業模式，報導著很kuso的fake/satirical news，尤其是它很喜歡嘲諷的racial stereotype。 像是黑人拿槍去搶銀行, 但不是去搶錢，是去要求給一個工作, 最後還升上克服經理; 像是亞裔是一直被忽略的, 而且英文口音重，其實人家老白根本不想鳥你; 像是中東人一直被塑造出的恐怖份子現象, 好像他們每天都在山洞裡看“如何成為成功的恐怖份子“教學錄影帶; 像是"Wigger"現象, 愛裝成黑人樣的白人, 到最後被當成黑人嫌犯抓起來, 然後順利被判刑, etc.

我其實覺得整部片還普通(難怪這個計畫流產那麼多次...), 洋蔥社的報紙版把讀者胃口養大了, 電影裡普通的諷刺笑話是難達高標。

不過有兩段真是好笑, 就是貫穿全場, 請過氣武打明星Steven Seagal主演的Cockpuncher預告片, 真是白爛, 而且會勾起男性同胞的集體回憶; 還有嘲諷裝純真美少女歌手的Melissa Cherry故事, 聽了"Take me From Behind"跟"Shoot your love"就知道! （其實不錯聽...）

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Cockpuncher's website and Melissa Cherry's myspace是故意作的, 這是The Onion的一貫風格。

Im Lauf der Zeit

開學前一晚，欲走還留的風颱辛樂克仍在窗外轟隆響。我窩在台中的公寓，不管課還沒完全準備完的事實，熱了殘魚半尾，看著Kings of the Road。實在不想工作，也許我心底仍沒辦法接受暑假(六年的暑假!!)就怎麼放完了吧！

只是挖哩勒，借到的這片居然沒有英文字幕，有的只是明顯比片中人物德文對白短很多的中文字幕。而且還不是每一句都翻，很支離破碎。雖然這部平靜的片本來對白就不多，劇情也大致跟得上，但不知道人物在講什麼，實在令人煩躁。反正我看到的故事就是男人渴望女人，但不知自己到底要尋找的是何種女人，或是明知錯誤卻仍無法忘懷舊情，結局就是坦然地繼續走向下一站。覺得很一針見血 (Ian, 對吧)!

覺得開學前看公路電影很不適當，會讓人不安於室。而我唯一能做的僅是換上雨衣雨褲在颱風天去興農買泡麵，真是讓我的ArcTeryx大材小用。

8 1/2 Theater

古早古早以前，當台灣還沒有百事達的時候，這樣的對話不斷仔在街頭巷尾的影帶店發生...

少年壓低聲音忐忑地問:  "ㄟ，頭家歐，有辣的某？"

似笑非笑的頭家揚起頭:  "怎麼會沒有, 大片小片攏有啊，還有中文字幕勒! 在最後面啦, 自己去選，找完電火記得關..."

於是少年穿過重重層架，走進帶有霉味牆壁斑駁的小隔間。終於在簡易木架的下層找到那個他想半夜看的片... 像那些較小眾或是獨立製片的電影 (不然你以為我說啥)。

少年變青年，傳統影帶店也慢慢地消失，在小眾電影通路本來就不算發達的台中城，想租個當代院線片之外的片變得難上加難，還好"8 1/2 非觀點劇場“還在。

8 1/2 絕對不會是你想像中的那種光鮮影片店，嚴格說起來，更像是去跟一個收藏很多片子的陌生人(或未來的朋友)借片。所謂的店面事實上是一間不深的透天民宅。門沒關，空無一人，不過貼滿牆的老電影海報與咖啡桌讓人確定沒走錯。樓上似乎有聲，邊喊著"有人在A某"邊往上探，原來是政論廣播的聲音。二樓樓梯間出來是個有點雜亂的書房，而穿著短褲背心的老闆正在兩張椅子併起來的將就躺椅上睡午覺。

   

雖然有點奇貌不揚，但不要懷疑8 1/2的藏片量。問說有沒有Paris, Texas，老闆馬上說 Wenders 1984年的片當然有，帶進小隔間(這是一定要的)，溫德斯全集馬上通通拿出來。所有電影照年份排得整整齊齊。至於借到的片是不是放在DVD盒裡，請不要計較太多。

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朋友剛從road trip回來，在她的blog裡提到Paris, Texas。引起興趣，才特地去找這個我一直還沒看的經典公路電影。也才因緣際會去了8 1/2。

有人說好電影總是很自然地讓閱聽人找到投射，將故事連接到自我經驗。的確是，凡人當然不會有Travis那說不出的巨大悲傷與斷然放逐，但或多或少，旅行經驗代表著一種尋找的心情，卻也常是象徵著逃避。

一個人旅行時，不是在尋找孤寂，反而是與活在心裡的人不斷地對話。我想著自己曾有的旅程。

我是不是也該回去六年不見的地方了？ 期待人家說回來就好，或是他們一點也不在意...

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Some people said that "Paris, Texas" is an inspiration of U2's "The Joshua Tree". 如果是真的話，absolutely awesome.

The Walk

傍晚時雷公轟隆大雨傾盆，開在水花四濺的高架中投公路上，突然覺得我要去聽的是《聽海之心》,  而非優人神鼓20週年紀念首演的《空林山風: 走路篇》。

優人神鼓一直是我覺得台灣最屌的劇團，雖然她/他們的意象十層樓高，我沒一次看得懂。但是看優人的演出就是讓我覺得暢快覺得爽。“先學靜坐，再學擊鼓“的優人，總是以修行者般的印象出現在台上。她/他們的身形步伐總是柔暖，散發著寧靜的氛圍，但舞動起來時卻是無限澎湃，大神鼓響起，氣勢萬鈞。靜中有動禪意濃。

今晚看的表演是優為慶祝20週年再度雲腳台灣時，動中求靜而來的創作。50天行腳，優人放空自己，如風穿越台灣這個空林。今晚的劇碼呈現著她/他們在風雨中開始的“千里足跡“，所感受到的“禾田蟲鳴“, "晚風紅日", "乘光而行".....等到“如風歸來“。這齣多了背鼓行者與跳鼓，似乎是以前沒的。

大學時看過優人表演數次，還曾在老泉山優劇場看過優人與李泰祥合作的《曠野之歌太虛吟》，真是忍不住拿出來說嘴。在異鄉那幾年總想回到台灣後要再找機會看看。

大學時總喜歡優人外出雲腳。可以趁優人不在家，偷溜進去老泉山上的優劇場玩。坐在枕木搭起的台上喝酒納涼打睏吹風看星星，快哉!

劇聞優人10月初將在Houston表演《金剛心》，推薦給Austin的朋友們。

春之佐保姬

理想幻滅的獄中瀕死之人

因思戀妻兒思念山林所譜的曲竟然是那麼平靜溫柔並帶出唯美悠揚的大提琴聲韻，而所寫的日文詞伴著純淨人聲又是那麼地婉約美麗，但這似乎要安慰人的音樂反而更讓人悲傷鼻酸。

1952-54, 春之佐保姬，杜鵑山。Uyongu Yatauyungana (高一生)的家書與音樂。